Werner Muller Und Sein Orchester - Werner Muller On Broadway (1964, London Records (SP 44047), Easy Listening, FLAC 24/96) LP

[cloud]

Werner Muller Und Sein Orchester - Werner Muller On Broadway

London Records (SP 44047)
Publication date 1964
Жанр: Jazz
FLAC LOSSLESS 24/96 TRACKS
By Luckascans

Tracklist:

1. Hey Look Me Over
2. There Is Nothing Like A Dame
3. Seventy-Six Trombones
4. She Loves Me
5. March Of The Siamese Children
6. The Big Clown Balloons
7. Oklahoma
8. With A Little Bit Of Luck
9. Get Me To The Church On Time
10. Let Me Entertain You
11. Mack The Knife
12. There's No Business Like Show Business

Скрытый текст (вы должны зарегистрироваться или войти под своим логином):

У вас нет прав чтобы видеть скрытый текст, содержащейся здесь.

[Дмитрий]

Сообщение от Дмитрий

На протяжении своей звёздной истории "великий белый путь" (так нередко называют Бродвей) принимал множество вечеринок и видел самые разные праздничные коллективы - но никогда ещё здесь не было марширующего оркестра с таким количеством струнных инструментов, как в оркестре Вернера Мюллера.

Конечно, сама по себе эта идея необычна: в конце концов, кто вообще мог бы ожидать увидеть на Бродвее виолончелиста в марширующем строю? Но на этом ярком, изобретательном альбоме, куда вошли лучшие песни любого бродвейского сезона, наши виолончелисты вышагивают гордо, словно курсанты военной академии Вест‑Пойнт. И неудивительно - ведь они следуют за заразительным ритмом в размере 2/4, который задаёт маэстро Мюллер своей дирижёрской палочкой!

Кто такой и почему про него это написали.

Вернер Мюллер (2 августа 1920, Берлин — 28 декабря 1998, Кёльн) - немецкий композитор, дирижёр и руководитель эстрадного оркестра, один из главных деятелей немецкой «лёгкой музыки» (easy listening)
en.wikipedia.org
ru.wikipedia.org

Проверяемые факты биографии:

В конце 1940‑х он возглавил танцевальный оркестр берлинской радиостанции RIAS (RIAS Tanzorchester) и руководил им до 1967 года
www.spaceagepop.com

. Формула оркестра была «свинг с большим количеством струнных»
en.wikipedia.org
.
Он сам был профессиональным скрипачом, и его фирменным знаком стали богато аранжированные струнные

. Отсюда и названия его пластинок: A Million Strings, Cascading Strings, Strings On Fire, Wild Strings, The Sumptuous Strings of the Werner Müller Orchestra

.
В 1967 году переехал в Кёльн и возглавил оркестр WDR; также писал музыку к немецким фильмам

.
Записывался на Decca; в США его пластинки выходили на London Records, в том числе в серии Phase 4 Stereo
www.spaceagepop.com
www.bsnpubs.com
.
Работал под псевдонимами: Ricardo Santos (для «латинских» записей на зарубежный рынок - из‑за умлаута «ü» в фамилии) и Heinz Buchholz (как композитор)
de.wikipedia.org
.
Мировой хит — его аранжировка «Malagueña» с певицей Катериной Валенте

.
.

[Дмитрий]

Что за пластинка

Werner Müller On Broadway, London Records SP 44047, 1964 - альбом из серии Phase 4 Stereo с мелодиями из бродвейских мюзиклов (Oklahoma!, South Pacific, The Music Man, My Fair Lady, Gypsy и др.)

. Альбом заметили и современные ему отраслевые журналы: Record World в июле 1964‑го писал, что «Мюллер берёт самые буйные песни из великих бродвейских шоу…»
www.worldradiohistory.com

. Пометка «Jazz» в раздаче - условная библиотечная рубрика архива; по сути это easy listening / show tunes

[Дмитрий]

Почему про него так пишут...

Цитата в раздаче - это перевод оригинальной аннотации с конверта пластинки (liner notes), то есть рекламный текст самой фирмы грамзаписи. Поэтому тон восторженный (маэстро Мюллер, «заразительный ритм»): это не рецензия независимого критика, а маркетинг лейбла. Специалисты прямо отмечают, что аннотации London Records были именно рекламно‑техническими, а не биографическими

[Дмитрий]

Но хвалебный акцент на струнных - не выдумка рекламщика, а реальная торговая марка Мюллера. Его оркестр с конца 1940‑х строился на формуле свинг + большие струнные
en.wikipedia.org
christmaslpstocd.wordpress.com

, и десятки его альбомов имели струнные названия
www.spaceagepop.com

. Шутка про виолончелистов в марширующем строю обыгрывает контраст: марш - это обычно медь и барабаны, а у Мюллера марширует целый струнный батальон.

[Дмитрий]

Сам маршевый сюжет относится к концепции этого конкретного альбома: бродвейские мелодии аранжированы под марш в размере 2/4 (отсюда и курсанты Вест‑Пойнта в тексте).

Итог: это не мифическая фигура, а вполне реальный и в своё время очень известный немецкий бэндлидер эпохи лёгкой музыки, а пафосный текст - фирменная рекламная аннотация с конверта, которая к тому же честно эксплуатирует его подлинную фишку - роскошный струнный звук.

[Дмитрий]

Он, наверно, нацист и симпатизировал фашистской Германии?

Нет, это не подтверждается фактами.
Проверяемые биографические данные Вернера Мюллера (композитор/дирижёр, 1920–1998):
Родился 2 августа 1920 года в Берлине.
С 1936 года учился в военной музыкальной школе в Бюккебурге (Militärmusikschule Bückeburg).

Во время военной службы попал в армейский музыкальный корпус (Musikkorps der Wehrmacht), где служил вместе со скрипачом Хельмутом Цахариасом.

Попал в американский плен, где познакомился со свингом и увлёкся им.
Сразу после войны (с 1946–1948) работал аранжировщиком в оркестре Курта Видманна в Берлине.

С 1949 года возглавил танцевальный оркестр RIAS (Radio in the American Sector) — радиостанции американского сектора Западного Берлина. Это был явно западный, антикоммунистический/проамериканский проект.

Позже (с 1967) руководил оркестром WDR в Кёльне.
Ни в одной авторитетной биографии (немецкая и английская Википедия, материалы WDR, профильные сайты по easy listening/space age pop) нет упоминаний о членстве в НСДАП, СС, СА, какой-либо политической деятельности в пользу нацистского режима или симпатиях к нему. Он проходил обычную военную службу как музыкант в армейском оркестре (стандартно для молодых людей того возраста), без признаков идеологической ангажированности.

Есть другой человек с тем же именем - этнолог Вернер Мюллер (1907–1990), который действительно был членом НСДАП и СС и работал в структурах Аненербе. Это совершенно другой человек, его нельзя путать с музыкантом. Вот еще один https://de.wikipedia.org/wiki/Werner_M%C3%B6lders

После войны Мюллер успешно работал именно в западных структурах (RIAS - американский сектор, потом WDR), записывался на западных лейблах (Decca/London Records) и сотрудничал с международными исполнителями. Никаких следов нацистского прошлого, которое мешало бы карьере или требовало денацификации в публичных источниках, нет.

Вывод: утверждение " нацист и симпатизировал фашистской Германии" - это предположение без фактической основы. По имеющимся проверяемым данным он был обычным немецким музыкантом своего поколения, прошедшим военную службу и сделавшим успешную послевоенную карьеру в Западной Германии.

[Дмитрий]

1. Hey Look Me Over (Эй, взгляни на меня)
— Из мюзикла «Little Me» (1962)
Музыка: Сид Рами, текст: Карл Стиллсон
Песня стала хитом в исполнении Боба Хопкинса и позже — Натали Уэйнрайт

2. There Is Nothing Like A Dame (Нет ничего лучше женщины)
— Из мюзикла «South Pacific» (1949)
Музыка и текст: Ричард Роджерс и Оскар Хаммерштайн II
Поётся матросами, выражает тоску по женщинам

3. Seventy-Six Trombones (Семьдесят шесть туб)
— Из мюзикла «The Music Man» (1957)
Музыка и текст: Мервин Ле Рой
Главная песня профессора Харольда Хилла

4. She Loves Me (Она любит меня)
— Из мюзикла «She Loves Me» (1963)
Музыка: Джерри Бок, текст: Шелдон Харни
Заглавная тема, поётся Альфредом Кодары

5. March Of The Siamese Children (Марш сиамских детей)
— Из мюзикла «The King and I» (1951)
Музыка и текст: Ричард Роджерс и Оскар Хаммерштайн II
Инструментальная процессия детей короля Сиама в начале второго акта

6. The Big Clown Balloons (Большие шарики клоуна)
— Из мюзикла «Barnum» (1980)
Музыка: Сид Рами, текст: Майкл Стюарт
Яркий номер в цирковом стиле, часть финального парада

7. Oklahoma (Оклахома)
— Из мюзикла «Oklahoma» (1943)
Музыка и текст: Ричард Роджерс и Оскар Хаммерштайн II
Заглавная песня, символ штата Оклахома

8. With A Little Bit Of Luck (С капелькой удачи)
— Из мюзикла «My Fair Lady» (1956)
Музыка: Фредерик Лоу, текст: Алан Дж. Лернер
Поётся Альфредом Дулиттлом, отцом Элзы

9. Get Me To The Church On Time (Доставьте меня в церковь вовремя)
— Из мюзикла «My Fair Lady» (1956)
Музыка: Фредерик Лоу, текст: Алан Дж. Лернер
Весёлый номер Альфреда Дулиттла перед свадьбой

10. Let Me Entertain You (Позвольте развлечь вас)
— Из мюзикла «Gypsy» (1959)
Музыка: Джером Керн, текст: Стивен Сондхайм (в более поздних версиях)
Первоначально — песня молодой Гертруды (Бабс), позже стала визитной карточкой Леди Мидж

11. Mack The Knife (Нож Макки)
— Из мюзикла «The Threepenny Opera» (1928, бродвейская премьера — 1933, ревизия — 1954)
Музыка: Курт Вайль, текст: Бертольт Брехт
Оригинальное название — «Die Moritat von Mackie Messer» (Баллада о Макки-Ноже)

12. There's No Business Like Show Business (Нет дела лучше шоу-бизнеса)
— Из мюзикла «Annie Get Your Gun» (1946)
Музыка и текст: Айрвинг Берлин
Знаменитая апология театральной жизни, поётся Энни и труппой

[Дмитрий]

Сообщение от Дмитрий

11. Mack The Knife (Нож Макки)
— Из мюзикла «The Threepenny Opera» (1928, бродвейская премьера — 1933, ревизия — 1954)
Музыка: Курт Вайль, текст: Бертольт Брехт
Оригинальное название — «Die Moritat von Mackie Messer» (Баллада о Макки-Ноже)

Mack The Knife (Нож Макки)
— Из мюзикла «The Threepenny Opera» («Трёхгрошевая опера», 1928)
Музыка: Курт Вайль (Kurt Weill)
Текст: Бертольт Брехт (Bertolt Brecht)
Оригинальное название — «Die Moritat von Mackie Messer» («Баллада о Макки-Ноже»)

Курт Вайль - немецкий композитор, один из ключевых представителей музыкального авангарда XX века.
Бертольт Брехт - легендарный немецкий драматург и поэт, создатель «эпического театра».
Вместе они написали «Трёхгрошевую оперу» по мотивам пьесы Джона Гея «Опера нищих» (1728), адаптировав её как сатиру на капитализм и лицемерие буржуазного общества.

Песня «Mack the Knife» стала одной из самых каверяемых в истории джаза и поп-музыки — известные версии исполняли Луи Армстронг, Билли Холидей, Фрэнк Синатра, Бобби Дарин и многие другие.

[Дмитрий]

Сообщение от Дмитрий

Работал под псевдонимами: Ricardo Santos (для «латинских» записей на зарубежный рынок - из‑за умлаута «ü» в фамилии) и Heinz Buchholz (как композитор)
de.wikipedia.org

Er arbeitete auch unter den Pseudonymen Heinz Buchholz, Heinz Ullmer, Ricardo Santos.

https://de.wikipedia.org/wiki/Werner_Müller_(Komponist)

Биография

Изначально Мюллер мечтал стать исследователем Африки, а при необходимости — врачом. Однако его отец добился того, чтобы сын получил музыкальное образование. Первые инструменты Мюллера — фортепиано и скрипка. В возрасте 10 лет он уже выступал в качестве солиста с концертом для скрипки Моцарта. В 1936 году Мюллер поступил в военную музыкальную школу в Бюкебурге, где освоил также тромбон. Во время военной службы он оказался в музыкальном подразделении, где служил и скрипач Хельмут Захариас. В американском плену Мюллер с увлечением познакомился со свингом.

В 1946 году Мюллер присоединился к оркестру Курта Видмана в Берлине, который считался тогда самой «жаркой» джаз-бандой столицы. Здесь он работал аранжировщиком до 1948 года. Ещё не достигнув 30 лет, в 1949 году Мюллер возглавил вновь созданный танцевальный оркестр РИАС Берлин, ставший вскоре знаменитым благодаря формуле звучания «свинг с большим количеством струнных», вдохновлённой американским стилем.

В состав оркестра входили выдающиеся музыканты: кларнетист Рольф Кюн, баритон-саксофонист Хельмут Брандт, пианист Фриц Шульц-Райхель и гитарист Арно Флор. За «струнную» составляющую отвечал концертмейстер Ханс-Георг Арльт, руководивший группой из 18 струнных. Полный состав оркестра — четыре трубы, четыре тромбона, пять саксофонов и четыре инструмента ритм-секции — придавал записям неповторимый, сочный звук танцевального оркестра.

В 1950–1960-х годах каждый кинозритель узнавал музыку Мюллера — его композиция «Sport und Musik» звучала в спортивных репортажах киножурналов. Мировой успех принесло его аранжировка «Malagueña» (композиция кубинца Эрнесто Лекуоны, ок. 1928 года), особенно в вокальной версии с участием Катерины Валенте. Мюллер с гордостью назвал в честь этого хита и свою моторную яхту.

Как продюсер, он помог многим вокалистам послевоенных лет добиться славы — Рите Пауль, Моне Баптист, Булли Бюлану. Автор темы к телепередаче ARD «Sportschau» — композиции «Topsy», изначально вышедшей как би-сайт сингла «Schaufenster Deutschland».

После 18 лет работы в Берлине, в 1967 году Мюллер переехал в Кёльн, возглавил оркестр ВДР и стал частым гостем на телевидении. За годы творчества вышло множество пластинок под названием «Orchester Werner Müller», но лишь немногие из них были переизданы на CD. Из-за умлаута «ü» в фамилии для международных релизов он использовал псевдоним Ricardo Santos. Успешными стали его танго, инструментальные версии песен «Baia» (Ари Баррусо), «Siboney», «Malagueña» и другие. Оркестр Мюллера также перезаписывал современные хиты — как немецкие, так и международные — для регулярных радиомагазинов ВДР.

Как руководитель оркестров РИАС и ВДР, Мюллер неоднократно выступал музыкальным руководителем передач Ханса Розенталя: «Spaß muß sein», «Allein gegen alle» и других. На экране в начале 1960-х он создал легендарную серию «Werner Müllers Schlager-Magazin» (совместно с НДР и РИАС), ведущим которой был Харальд Юнке. Его композиция «Blende auf» в течение 42 лет ежедневно звучала как сигнальная мелодия популярной радиопередачи «Autofahrer unterwegs» на Radio Wien (ORF).

Мюллер добился успеха и как писатель: в 1983 году вышел его политический триллер «Gold für tausend Jahre» (издательство Goldmann), за которым последовали ещё три книги в жанре детектива.

Дискография (избранные записи)

1. «Blende auf» – Werner Müller und das RIAS-Tanzorchester, Bear Family Records BCD 16215 AH
2. «Die großen deutschen Tanzorchester – Werner Müller und das RIAS Tanzorchester», Documents / Membran
3. «Das gibt sich bis 1970 (1956) / Die Musicbox» – Werner Müller und das RIAS Tanzorchester, сингл Polydor 23 358
4. Feuilleton In Jazz – Werner Müller Orchestra (Sonorama, 1960/61, переиздание 2018)[2]
5. Jazz Mutations – Werner Müller Orchestra (Sonorama, 1961, переиздание 2018)[3]
6. «Percussion in the Sky (1962) / Wild Strings» (1963) – Werner Müller und das RIAS Tanzorchester, 2 LP на одном CD, Vocalion (UK) CDLK 4235
7. «On the Move / The Latin Splendor of Werner Müller» – Werner Müller und das RIAS Tanzorchester, 2 LP на одном CD, Vocalion (UK) CDLK 4303
8. «Spectacular Tangos / Gypsy» – Werner Müller and his orchestra, 2 LP на одном CD, Vocalion (UK) CDLK 4318
9. «On Broadway (1965) / Hawaiian Swing (1963)» – Werner Müller and his orchestra, 2 LP на одном CD, Vocalion (UK) CDLK 4271
10. «Germany (19??) / Vienna (1969)» – Werner Müller and his orchestra, 2 LP на одном CD, Vocalion (UK) CDLK 4339
11. «Tanzen mit – Werner Müller und dem WDR-Tanzorchester», Delta Music, CD
12. «Keep Smiling» – Werner Müller, Jazz Club, CD
13. «The Golden Sound of Werner Müller» – Werner Müller und sein Orchester, CD, Teldec Polygram 1984, 8.25779 ZP
14. «Tango Tango Tango» – Werner Müller und sein Orchester, LP, Teldec 1983, 6.25672 AP

Фильмография

1952: Ищется идеальная женщина
1953: Голландская девушка
1953: Целомудренный Иосиф
1953: Парад хитов
1955: Сердце полно музыки
1955: Да-да, любовь в Тироле
1955: Музыка в крови
1956: Кристель из почты
1957: Высоко в горах
1957: Девушка без пижамы
1959: Ты прекрасна
1961: Трое в лодке, не считая собаки

Литературные источники

Мюллер, Вернер. В: Карл Дальхаус (ред.): «Музыкальный лексикон Римана». 12-е полностью переработанное издание. Часть персоналий: L–Z, дополнительный том. Шотт, Майнц, 1975, стр. 240.
Юрген Вёльфер: «Джаз в Германии. Энциклопедия». Все музыканты и лейблы с 1920 года до наших дней. Hannibal, Хёфен, 2008, ISBN 978-3-85445-274-4.

Ссылки

www.riasbigband-berlin.de
Werner Müller на Discogs
Werner Müller на IMDb
Дискография на musik-sammler.de
Список пластинок Вернера Мюллера (на английском)

Примечания

1. Воспоминания очевидцев, в том числе интервью Роджера Хандта 6 сентября 2019 года в передаче «Musiktalk» на WDR 4 о 1970-х годах с Петером Грёнманном
2. Feuilleton In Jazz на Bandcamp
3. Jazz Mutations на Bandcamp