![]() |
Werner Muller Und Sein Orchester - Werner Muller On Broadway (1964, London Records (SP 44047), Easy Listening, FLAC 24/96) LP
https://i121.fastpic.org/big/2023/05...83e04a0247.jpg
Werner Muller Und Sein Orchester - Werner Muller On Broadway London Records (SP 44047) Publication date 1964 Жанр: Jazz FLAC LOSSLESS 24/96 TRACKS By Luckascans Tracklist: 1. Hey Look Me Over 2. There Is Nothing Like A Dame 3. Seventy-Six Trombones 4. She Loves Me 5. March Of The Siamese Children 6. The Big Clown Balloons 7. Oklahoma 8. With A Little Bit Of Luck 9. Get Me To The Church On Time 10. Let Me Entertain You 11. Mack The Knife 12. There's No Business Like Show Business
|
Цитата:
Вернер Мюллер (2 августа 1920, Берлин — 28 декабря 1998, Кёльн) - немецкий композитор, дирижёр и руководитель эстрадного оркестра, один из главных деятелей немецкой «лёгкой музыки» (easy listening) en.wikipedia.org ru.wikipedia.org Проверяемые факты биографии: В конце 1940‑х он возглавил танцевальный оркестр берлинской радиостанции RIAS (RIAS Tanzorchester) и руководил им до 1967 года www.spaceagepop.com . Формула оркестра была «свинг с большим количеством струнных» en.wikipedia.org . Он сам был профессиональным скрипачом, и его фирменным знаком стали богато аранжированные струнные . Отсюда и названия его пластинок: A Million Strings, Cascading Strings, Strings On Fire, Wild Strings, The Sumptuous Strings of the Werner Müller Orchestra . В 1967 году переехал в Кёльн и возглавил оркестр WDR; также писал музыку к немецким фильмам . Записывался на Decca; в США его пластинки выходили на London Records, в том числе в серии Phase 4 Stereo www.spaceagepop.com www.bsnpubs.com . Работал под псевдонимами: Ricardo Santos (для «латинских» записей на зарубежный рынок - из‑за умлаута «ü» в фамилии) и Heinz Buchholz (как композитор) de.wikipedia.org . Мировой хит — его аранжировка «Malagueña» с певицей Катериной Валенте . . |
Что за пластинка
Werner Müller On Broadway, London Records SP 44047, 1964 - альбом из серии Phase 4 Stereo с мелодиями из бродвейских мюзиклов (Oklahoma!, South Pacific, The Music Man, My Fair Lady, Gypsy и др.) . Альбом заметили и современные ему отраслевые журналы: Record World в июле 1964‑го писал, что «Мюллер берёт самые буйные песни из великих бродвейских шоу…» www.worldradiohistory.com . Пометка «Jazz» в раздаче - условная библиотечная рубрика архива; по сути это easy listening / show tunes |
Почему про него так пишут...
Цитата в раздаче - это перевод оригинальной аннотации с конверта пластинки (liner notes), то есть рекламный текст самой фирмы грамзаписи. Поэтому тон восторженный (маэстро Мюллер, «заразительный ритм»): это не рецензия независимого критика, а маркетинг лейбла. Специалисты прямо отмечают, что аннотации London Records были именно рекламно‑техническими, а не биографическими |
Но хвалебный акцент на струнных - не выдумка рекламщика, а реальная торговая марка Мюллера. Его оркестр с конца 1940‑х строился на формуле свинг + большие струнные
en.wikipedia.org christmaslpstocd.wordpress.com , и десятки его альбомов имели струнные названия www.spaceagepop.com . Шутка про виолончелистов в марширующем строю обыгрывает контраст: марш - это обычно медь и барабаны, а у Мюллера марширует целый струнный батальон. |
Сам маршевый сюжет относится к концепции этого конкретного альбома: бродвейские мелодии аранжированы под марш в размере 2/4 (отсюда и курсанты Вест‑Пойнта в тексте).
Итог: это не мифическая фигура, а вполне реальный и в своё время очень известный немецкий бэндлидер эпохи лёгкой музыки, а пафосный текст - фирменная рекламная аннотация с конверта, которая к тому же честно эксплуатирует его подлинную фишку - роскошный струнный звук. |
Он, наверно, нацист и симпатизировал фашистской Германии?
Нет, это не подтверждается фактами. Проверяемые биографические данные Вернера Мюллера (композитор/дирижёр, 1920–1998): Родился 2 августа 1920 года в Берлине. С 1936 года учился в военной музыкальной школе в Бюккебурге (Militärmusikschule Bückeburg). Во время военной службы попал в армейский музыкальный корпус (Musikkorps der Wehrmacht), где служил вместе со скрипачом Хельмутом Цахариасом. Попал в американский плен, где познакомился со свингом и увлёкся им. Сразу после войны (с 1946–1948) работал аранжировщиком в оркестре Курта Видманна в Берлине. С 1949 года возглавил танцевальный оркестр RIAS (Radio in the American Sector) — радиостанции американского сектора Западного Берлина. Это был явно западный, антикоммунистический/проамериканский проект. Позже (с 1967) руководил оркестром WDR в Кёльне. Ни в одной авторитетной биографии (немецкая и английская Википедия, материалы WDR, профильные сайты по easy listening/space age pop) нет упоминаний о членстве в НСДАП, СС, СА, какой-либо политической деятельности в пользу нацистского режима или симпатиях к нему. Он проходил обычную военную службу как музыкант в армейском оркестре (стандартно для молодых людей того возраста), без признаков идеологической ангажированности. Есть другой человек с тем же именем - этнолог Вернер Мюллер (1907–1990), который действительно был членом НСДАП и СС и работал в структурах Аненербе. Это совершенно другой человек, его нельзя путать с музыкантом. Вот еще один https://de.wikipedia.org/wiki/Werner_M%C3%B6lders После войны Мюллер успешно работал именно в западных структурах (RIAS - американский сектор, потом WDR), записывался на западных лейблах (Decca/London Records) и сотрудничал с международными исполнителями. Никаких следов нацистского прошлого, которое мешало бы карьере или требовало денацификации в публичных источниках, нет. Вывод: утверждение " нацист и симпатизировал фашистской Германии" - это предположение без фактической основы. По имеющимся проверяемым данным он был обычным немецким музыкантом своего поколения, прошедшим военную службу и сделавшим успешную послевоенную карьеру в Западной Германии. |
1. Hey Look Me Over (Эй, взгляни на меня)
— Из мюзикла «Little Me» (1962) Музыка: Сид Рами, текст: Карл Стиллсон Песня стала хитом в исполнении Боба Хопкинса и позже — Натали Уэйнрайт 2. There Is Nothing Like A Dame (Нет ничего лучше женщины) — Из мюзикла «South Pacific» (1949) Музыка и текст: Ричард Роджерс и Оскар Хаммерштайн II Поётся матросами, выражает тоску по женщинам 3. Seventy-Six Trombones (Семьдесят шесть туб) — Из мюзикла «The Music Man» (1957) Музыка и текст: Мервин Ле Рой Главная песня профессора Харольда Хилла 4. She Loves Me (Она любит меня) — Из мюзикла «She Loves Me» (1963) Музыка: Джерри Бок, текст: Шелдон Харни Заглавная тема, поётся Альфредом Кодары 5. March Of The Siamese Children (Марш сиамских детей) — Из мюзикла «The King and I» (1951) Музыка и текст: Ричард Роджерс и Оскар Хаммерштайн II Инструментальная процессия детей короля Сиама в начале второго акта 6. The Big Clown Balloons (Большие шарики клоуна) — Из мюзикла «Barnum» (1980) Музыка: Сид Рами, текст: Майкл Стюарт Яркий номер в цирковом стиле, часть финального парада 7. Oklahoma (Оклахома) — Из мюзикла «Oklahoma» (1943) Музыка и текст: Ричард Роджерс и Оскар Хаммерштайн II Заглавная песня, символ штата Оклахома 8. With A Little Bit Of Luck (С капелькой удачи) — Из мюзикла «My Fair Lady» (1956) Музыка: Фредерик Лоу, текст: Алан Дж. Лернер Поётся Альфредом Дулиттлом, отцом Элзы 9. Get Me To The Church On Time (Доставьте меня в церковь вовремя) — Из мюзикла «My Fair Lady» (1956) Музыка: Фредерик Лоу, текст: Алан Дж. Лернер Весёлый номер Альфреда Дулиттла перед свадьбой 10. Let Me Entertain You (Позвольте развлечь вас) — Из мюзикла «Gypsy» (1959) Музыка: Джером Керн, текст: Стивен Сондхайм (в более поздних версиях) Первоначально — песня молодой Гертруды (Бабс), позже стала визитной карточкой Леди Мидж 11. Mack The Knife (Нож Макки) — Из мюзикла «The Threepenny Opera» (1928, бродвейская премьера — 1933, ревизия — 1954) Музыка: Курт Вайль, текст: Бертольт Брехт Оригинальное название — «Die Moritat von Mackie Messer» (Баллада о Макки-Ноже) 12. There's No Business Like Show Business (Нет дела лучше шоу-бизнеса) — Из мюзикла «Annie Get Your Gun» (1946) Музыка и текст: Айрвинг Берлин Знаменитая апология театральной жизни, поётся Энни и труппой |
Цитата:
Mack The Knife (Нож Макки) — Из мюзикла «The Threepenny Opera» («Трёхгрошевая опера», 1928) Музыка: Курт Вайль (Kurt Weill) Текст: Бертольт Брехт (Bertolt Brecht) Оригинальное название — «Die Moritat von Mackie Messer» («Баллада о Макки-Ноже») Курт Вайль - немецкий композитор, один из ключевых представителей музыкального авангарда XX века. Бертольт Брехт - легендарный немецкий драматург и поэт, создатель «эпического театра». Вместе они написали «Трёхгрошевую оперу» по мотивам пьесы Джона Гея «Опера нищих» (1728), адаптировав её как сатиру на капитализм и лицемерие буржуазного общества. Песня «Mack the Knife» стала одной из самых каверяемых в истории джаза и поп-музыки — известные версии исполняли Луи Армстронг, Билли Холидей, Фрэнк Синатра, Бобби Дарин и многие другие. |
Цитата:
https://de.wikipedia.org/wiki/Werner_Müller_(Komponist) Биография Изначально Мюллер мечтал стать исследователем Африки, а при необходимости — врачом. Однако его отец добился того, чтобы сын получил музыкальное образование. Первые инструменты Мюллера — фортепиано и скрипка. В возрасте 10 лет он уже выступал в качестве солиста с концертом для скрипки Моцарта. В 1936 году Мюллер поступил в военную музыкальную школу в Бюкебурге, где освоил также тромбон. Во время военной службы он оказался в музыкальном подразделении, где служил и скрипач Хельмут Захариас. В американском плену Мюллер с увлечением познакомился со свингом. В 1946 году Мюллер присоединился к оркестру Курта Видмана в Берлине, который считался тогда самой «жаркой» джаз-бандой столицы. Здесь он работал аранжировщиком до 1948 года. Ещё не достигнув 30 лет, в 1949 году Мюллер возглавил вновь созданный танцевальный оркестр РИАС Берлин, ставший вскоре знаменитым благодаря формуле звучания «свинг с большим количеством струнных», вдохновлённой американским стилем. В состав оркестра входили выдающиеся музыканты: кларнетист Рольф Кюн, баритон-саксофонист Хельмут Брандт, пианист Фриц Шульц-Райхель и гитарист Арно Флор. За «струнную» составляющую отвечал концертмейстер Ханс-Георг Арльт, руководивший группой из 18 струнных. Полный состав оркестра — четыре трубы, четыре тромбона, пять саксофонов и четыре инструмента ритм-секции — придавал записям неповторимый, сочный звук танцевального оркестра. В 1950–1960-х годах каждый кинозритель узнавал музыку Мюллера — его композиция «Sport und Musik» звучала в спортивных репортажах киножурналов. Мировой успех принесло его аранжировка «Malagueña» (композиция кубинца Эрнесто Лекуоны, ок. 1928 года), особенно в вокальной версии с участием Катерины Валенте. Мюллер с гордостью назвал в честь этого хита и свою моторную яхту. Как продюсер, он помог многим вокалистам послевоенных лет добиться славы — Рите Пауль, Моне Баптист, Булли Бюлану. Автор темы к телепередаче ARD «Sportschau» — композиции «Topsy», изначально вышедшей как би-сайт сингла «Schaufenster Deutschland». После 18 лет работы в Берлине, в 1967 году Мюллер переехал в Кёльн, возглавил оркестр ВДР и стал частым гостем на телевидении. За годы творчества вышло множество пластинок под названием «Orchester Werner Müller», но лишь немногие из них были переизданы на CD. Из-за умлаута «ü» в фамилии для международных релизов он использовал псевдоним Ricardo Santos. Успешными стали его танго, инструментальные версии песен «Baia» (Ари Баррусо), «Siboney», «Malagueña» и другие. Оркестр Мюллера также перезаписывал современные хиты — как немецкие, так и международные — для регулярных радиомагазинов ВДР. Как руководитель оркестров РИАС и ВДР, Мюллер неоднократно выступал музыкальным руководителем передач Ханса Розенталя: «Spaß muß sein», «Allein gegen alle» и других. На экране в начале 1960-х он создал легендарную серию «Werner Müllers Schlager-Magazin» (совместно с НДР и РИАС), ведущим которой был Харальд Юнке. Его композиция «Blende auf» в течение 42 лет ежедневно звучала как сигнальная мелодия популярной радиопередачи «Autofahrer unterwegs» на Radio Wien (ORF). Мюллер добился успеха и как писатель: в 1983 году вышел его политический триллер «Gold für tausend Jahre» (издательство Goldmann), за которым последовали ещё три книги в жанре детектива. Дискография (избранные записи) 1. «Blende auf» – Werner Müller und das RIAS-Tanzorchester, Bear Family Records BCD 16215 AH 2. «Die großen deutschen Tanzorchester – Werner Müller und das RIAS Tanzorchester», Documents / Membran 3. «Das gibt sich bis 1970 (1956) / Die Musicbox» – Werner Müller und das RIAS Tanzorchester, сингл Polydor 23 358 4. Feuilleton In Jazz – Werner Müller Orchestra (Sonorama, 1960/61, переиздание 2018)[2] 5. Jazz Mutations – Werner Müller Orchestra (Sonorama, 1961, переиздание 2018)[3] 6. «Percussion in the Sky (1962) / Wild Strings» (1963) – Werner Müller und das RIAS Tanzorchester, 2 LP на одном CD, Vocalion (UK) CDLK 4235 7. «On the Move / The Latin Splendor of Werner Müller» – Werner Müller und das RIAS Tanzorchester, 2 LP на одном CD, Vocalion (UK) CDLK 4303 8. «Spectacular Tangos / Gypsy» – Werner Müller and his orchestra, 2 LP на одном CD, Vocalion (UK) CDLK 4318 9. «On Broadway (1965) / Hawaiian Swing (1963)» – Werner Müller and his orchestra, 2 LP на одном CD, Vocalion (UK) CDLK 4271 10. «Germany (19??) / Vienna (1969)» – Werner Müller and his orchestra, 2 LP на одном CD, Vocalion (UK) CDLK 4339 11. «Tanzen mit – Werner Müller und dem WDR-Tanzorchester», Delta Music, CD 12. «Keep Smiling» – Werner Müller, Jazz Club, CD 13. «The Golden Sound of Werner Müller» – Werner Müller und sein Orchester, CD, Teldec Polygram 1984, 8.25779 ZP 14. «Tango Tango Tango» – Werner Müller und sein Orchester, LP, Teldec 1983, 6.25672 AP Фильмография 1952: Ищется идеальная женщина 1953: Голландская девушка 1953: Целомудренный Иосиф 1953: Парад хитов 1955: Сердце полно музыки 1955: Да-да, любовь в Тироле 1955: Музыка в крови 1956: Кристель из почты 1957: Высоко в горах 1957: Девушка без пижамы 1959: Ты прекрасна 1961: Трое в лодке, не считая собаки Литературные источники Мюллер, Вернер. В: Карл Дальхаус (ред.): «Музыкальный лексикон Римана». 12-е полностью переработанное издание. Часть персоналий: L–Z, дополнительный том. Шотт, Майнц, 1975, стр. 240. Юрген Вёльфер: «Джаз в Германии. Энциклопедия». Все музыканты и лейблы с 1920 года до наших дней. Hannibal, Хёфен, 2008, ISBN 978-3-85445-274-4. Ссылки www.riasbigband-berlin.de Werner Müller на Discogs Werner Müller на IMDb Дискография на musik-sammler.de Список пластинок Вернера Мюллера (на английском) Примечания 1. Воспоминания очевидцев, в том числе интервью Роджера Хандта 6 сентября 2019 года в передаче «Musiktalk» на WDR 4 о 1970-х годах с Петером Грёнманном 2. Feuilleton In Jazz на Bandcamp 3. Jazz Mutations на Bandcamp |
| Часовой пояс GMT +3, время: 14:54. |
Powered by vBulletin® Version 3.8.2
Copyright ©2000 - 2026, Jelsoft Enterprises Ltd. Перевод: zCarot