Этот захватывающий шестисерийный сериал, снятый командой BBC, которая продюсировала получившие признание критиков сериалы "Lost Highway", "Walk on By" и "Dancing in the Streets", рассказывает об эволюции соул-музыки с захватывающим сочетанием редких архивных материалов и более 100 современных интервью.
По словам его величайших исполнителей, продюсеров и авторов песен, "Soul Deep: История черной популярной музыки" - это поиск во времени и пространстве корней черной музыки, генетического проекта почти для всех других форм современной популярной музыки.
Из ритм—энд-блюза, соула, Motown, фанка и хип-хопа мы узнаем историю расцвета... и дальнейшего расцвета черной музыки - самого большого влияния на мировую популярную культуру сегодня.
"Soul Deep" - это история ритма, от которого танцпол подпрыгивал, саксофона, от которого звенело в ушах, и песен, которые заставляли нас смеяться и плакать. Это история таких легенд, как Джеймс Браун, Отис Реддинг, Сэм Кук и Рэй Чарльз, а также о музыке, которая изменила мир.
Центральное место в становлении соул-музыки как глобального феномена заняли независимые звукозаписывающие лейблы, от Stax Records в Детройте до Atlantic Records в Нью-Йорке. Важность продюсера в создании записей иллюстрирует Берри Горди, основатель Motown Records, который в одиночку сумел создать самую плодовитую "фабрику по производству музыки", которую когда-либо видел мир, продюсируя таких артистов, как The Four Tops, Марвин Гэй, Стиви Уандер, Дайана Росс и The Jackson 5.
Сейчас, после многих лет борьбы за признание мейнстрима, соул-музыка является одним из крупнейших музыкальных жанров в мире и индустрией с миллиардным оборотом. Этот знаковый документальный фильм показывает, как черная музыка достигла завидного положения, не идя на компромисс со своей "чернотой" или своим отношением.
Часть 1: Рождение души: Рэй Чарльз
Термин ритм-энд-блюз был придуман журналистом журнала Billboard Джерри Векслером после того, как его редактор попросил его найти альтернативу лейблу "race music". В ранее невиданном интервью Би-би-си с Рэем Чарльзом он рассказывает, как его инновации впервые привлекли внимание широкой аудитории. Когда черные звуки преодолели расовую пропасть, ритм–энд-блюз породил рок-н-ролл - гораздо более очищенную версию черного звука, который считался "слишком раскованным, слишком свободным и слишком потным". Чернокожие артисты были вытеснены из мейнстрим-чартов белыми обложками своих песен, и Чарльз обратился к своим корням за вдохновением и созданием собственного отличительного звучания.
Этот первый эпизод рассказывает историю Рэя Чарльза, "человека, который изобрел соул", и прослеживает историю ритм-энд-блюза, которая привела к взрыву рок-н-ролла, навсегда изменив образ поп-музыки. В программе также рассматривается становление Джеймса Брауна, Луиса Джордана и Фэтса Домино. Фильм включает интервью с: Рэем Чарльзом, Джеймсом Брауном, Рут Браун, Эттой Джеймс, Ахметом Эртегуном, Джерри Векслером, Дэвидом "Толстоголовым" Ньюманом и Брэнфордом Марсалисом.
Часть 2: Евангельская дорога: Сэм Кук
Сэм Кук был наследным принцем госпел-музыки, человеком, который вдохновил целое поколение певцов, когда он завоевал мир поп-музыки и победил. В процессе он стал первой суперзвездой соул-музыки. Этот эпизод рассказывает о карьере Сэма Кука, когда он перешел от госпела к поп-музыке, и рассказывает о некоторых артистах, которые последовали за ним: Главные певцы - Бен И Кинг, Соломон Берк и Джонни Тейлор. Распахнув двери поп-башни из слоновой кости, эти артисты стали мостом, который закрепил евангельский крик как прочное звучание в американской музыке. The Gospel Highway исследует два разных мира, которые разделили мир черной музыки до и после того революционного момента в 1957 году - года, когда Сэм Кук стал популярным. Он исследует интригующую, загадочную трассу "Госпел Хайвей", а затем попадает в яркий, свежий, украшенный блестками мир поп-музыки конца 1950-х и начала 1960-х годов. За свою короткую жизнь Сэм Кук доминировал и над тем, и над другим. Среди интервьюируемых: Бобби Уомак, Соломон Берк, Бен И Кинг, Л.К. Кук (брат Сэма), Кэнди Стейтон, четверка Фэрфилдов, Мэвис Стейплс и Питер Гуральник.
Часть 3: Звучание молодой Америки: Диана Росс
Этот эпизод рассказывает о золотом веке Motown с 1959 по 1967 год. В нем прослеживается экстраординарный взлет детройтского лейбла от кустарной индустрии до могучего гиганта звукозаписи, а затем рассказывается о его падении от поп-невинности. Звучание Motown и его невероятный поток хитов 1960-х годов, несомненно, изменили ландшафт поп-музыки. С the Supremes, Martha Reeves & the Vandellas, the Temptations, the Four Tops, Smokey Robinson & The Miracles лейбл переписал свод культурных правил и создал звучание молодой Америки. В конечном счете, именно Motown svengali Berry Gordy умно, блестяще и безжалостно придумал формулу, которая понравилась как чернокожим, так и белым, создав ясноглазую ассимиляционистскую душу. Помимо прославления этой музыки, этот фильм также копается под мерцающей поверхностью поп-музыки, чтобы исследовать махинации, действующие в лагере Motown. Также исследуются отношения Motown с музыкальной сценой Чикаго. Эта программа раскрывает интригующую музыкальную динамику, которая существовала между этими двумя промышленными северными городами в середине 1960-х годов. Среди интервьюируемых: Мэри Уилсон, Этта Джеймс, Марта Ривз, Джерри Батлер и Барни Алес.
Часть 4: Южная душа: Отис Реддинг
Летом 1967 года Отис Реддинг выступил перед 200 000 зрителей на поп-фестивале в Монтерее, самой большой аудиторией в его карьере. При поддержке хаус-группы Stax Records, Booker T & The MGs, Отис подарил публике вечер неподдельного южного соула down home. Это развеяло психоделическую паутину в умах хиппи. И им это нравилось. Это был звездный час Отиса. Спустя пять лет после того, как он пришел в студию Stax Records в Мемфисе в качестве неизвестного певца, теперь он врывался на массовый белый рынок и соблазнял его контркультуру, ни на каплю не разбавляя свою музыку. К сожалению, Отис не дожил до этого года. Но на короткое, блестящее время он стал воплощением соул-музыки 60-х. Своей музыкой Отис помог объединить чернокожих и белых в середине 1960-х годов, прежде чем наступила эра расового раскола Black Power. Этот эпизод рассказывает историю Отиса, Южной Души, и о том, как он пробудил сладкую мечту о свободе. Среди интервьюируемых: Стив Кроппер (MGs), Уилсон Пикетт, Перси Следж, Джерри Векслер, Дэвид Портер, Дэн Пенн и Спунер Олдхэм.
Часть 5: Разве это не круто: Джеймс Браун
Фанк был совершенно новой сумкой для души. Это был саундтрек к бунтам и революциям, пьянящей эпохе Черной власти во второй половине 60-х и начале 70-х. Его жесткие городские синкопированные ритмы блестяще напомнили о времени культурной гордости чернокожих и политических потрясений. Делая акцент на первом такте каждого такта в Brand New Bag, Браун произвел музыкальную революцию, которая изменила направление ритм-энд-блюза, открыв путь хип-хопу. И именно эта новая грань повлияла на двух начинающих авторов песен в Motown, Нормана Уитфилда и Барратта Стронга, которые стали архитекторами психоделических соул-лет этого лейбла. Ain't It Funky прослеживает корни фанка от сырого проекта Papa's Got A Brand New Bag Джеймса Брауна до сумасшедшего, психоделического фанка Джорджа Клинтона и его парламентско-фанкаделического танга середины 70-х. Среди интервьюируемых: Бутси Коллинз, Джеймс Браун, Джордж Клинтон, Отис Уильямс (The Temptations), Пи Ви Эллис, Фред Уэсли и Дэвид Ритц.
Часть 6: Из гетто в сказку: Мэри Джей Блайдж
Мэри Джей Блайдж, королева хип-хоп-соула, откровенно рассказывает о своем путешествии из гетто в сказку в заключительной программе Soul Deep. Ее музыка представляет собой слияние R &B и хип-хопа и завершает путь, который начался 50 лет назад с появлением ранних соул-звуков Рэя Чарльза и заканчивается сегодняшним доминированием чернокожих исполнителей R &B. Теперь современный R&B - это музыка, под которую вращается весь мир. R & B - один из самых продаваемых музыкальных жанров, во всем мире его исполнители являются одними из самых заметных знаменитостей на планете, а могущественные корпорации выстраиваются в очередь, чтобы нанять их для продвижения своей продукции. В этом эпизоде рассказывается о том, как R&B достиг своих высоких высот. Разворачивается экстраординарная история, прослеживающая сверкающий бриллиантами, посещающий премьеры мир сегодняшних звезд R &B, вплоть до шумных улиц Гарлема в середине 80-х. Это также история о том, как беспокойное путешествие Мэри Джей Блайдж произвело революцию в звучании современной поп-музыки и тем самым превратило черную музыку из гетто в сказочную. Эпизод включает выступления Бейонсе, Destiny's Child, Уитни Хьюстон, П. Дидди, Аниты Бейкер и The Fugees среди