Contrabass – Виктор Двоскин
Drums – Олег Бутман
Piano – Михаил Окунь
Tenor Saxophone – Вячеслав Преображенский
Trombone – Вячеслав Назаров
Источник оцифровки: nickhome
Код класса состояния винила: NM-
Устройство воспроизведения: Kenwood KP-9010
Головка звукоснимателя: Ortofon 2M Bronze
Предварительный усилитель: DIY Tube (ЧП НАП)
АЦП: Tascam DA-3000
Программа-оцифровщик: Tascam DA-3000
Обработка: без обработки
Скрытый текст (вы должны зарегистрироваться или войти под своим логином):
У вас нет прав чтобы видеть скрытый текст, содержащейся здесь.
__________________ О нас думают плохо лишь те, кто хуже нас. А те, кто лучше нас, им просто не до нас. --Омар Хайям
Обновления по запросу — на Я.Ди. «Мэйл-облако» для тех, кто помогает нашему интернет-проекту, и для тех, кто хотел бы это делать, но пока не знает, как.
Помогая форуму ВТО, вы прежде всего помогаете себе! А не делаете что-то абстрактное для «других», совершенно незнакомых и безразличных вам людей.
__________________ О нас думают плохо лишь те, кто хуже нас. А те, кто лучше нас, им просто не до нас. --Омар Хайям
Обновления по запросу — на Я.Ди. «Мэйл-облако» для тех, кто помогает нашему интернет-проекту, и для тех, кто хотел бы это делать, но пока не знает, как.
Помогая форуму ВТО, вы прежде всего помогаете себе! А не делаете что-то абстрактное для «других», совершенно незнакомых и безразличных вам людей.
В каждом деле, которое требует коллективных усилий, принято гордиться постоянством состава или труппы. А в джазе исключений из этого правила больше, чем подтверждающих примеров. Джазмены беспрестанно мигрируют из одного бэнда в другой, сплошь и рядом возникают ансамбли для конкретного случая, чтобы сразу же по исполнении поставленной задачи рассыпаться в разные стороны.
Здесь царит тот желанный свободный рынок, о котором сейчас много толкуют.
Так что если говорить о долговременности связей в этой удивительной музыке, то можно с известной долей метафоричности утверждать, что тут в ходу не столько супружества, сколько мимолетные романы.
Может, это и не лучший пример для подражания, но зато какая свежесть чувств!
Ведь джаз — это игра, а новый партнер в игре — это новое вдохновение. Вспомним, что не самая плохая мысль была у поэта: «И сладок нам лишь узнаванья миг». Наверное, на такой миг собрались и те музыканты, которых мы слышим на этой грамзаписи. А запись эту я предложил Вячеславу Преображенскому на Ярославском джаз-фестивале весной 1988 года, когда он, выступив с американским ансамблем Клоры Брайант и Кевина Мартина, заиграл (может быть, чуточку подчеркнуто подражательно) в классическом джазовом стиле. Помню, как поразила меня ожившая в нем традиция великих саксофонистов — черных Коулмена Хоукинса, Хершела Эванса, Дона Байеса и белых Стэна Гетца, Зута Симса и Эла Кона. У нас этой музыки звучит до обидного мало, публика же (сужу по аншлагам на Брубеке и «Марлборо Супербэнде») ее любит, а музыканты стремятся играть что-нибудь свое, да поновее, и их тоже можно понять. Итак, Вячеслав Преображенский.
Для кого-то, возможно, это имя и не известно, но в музыкантской среде его знают прекрасно. В 1974 году он окончил Гнесинское училище как саксофонист в классе Товмаса Геворкяна. Потом - армия и масса возможностей самоусовершенствования в перерывах между маршированиями в полковом оркестре. В 1980 году его зовет к себе в квинтет Юрий Маркин, чей «старославянский» репертуар оказался тогда художественным открытием. Вскоре последовало приглашение в оркестр Олега Лундстрема в один ряд с его известными солистами, потом - работа у Анатолия Кролла, а параллельно - частые появления в московских джаз-клубах в своем квинтете с тромбонистом Владимиром Воробьевым, старым партнером по маркинскому квинтету.
Однако же на эту запись Преображенский пригласил другого тромбониста — Вячеслава Назарова. Назаров — не просто «другой тромбонист». В последние годы он вышел на первое место в стране по своей категории джазовых инструменталистов — таков бесстрастный результат всесоюзного опроса джазовых критиков. Этому предшествовал триумфальный период в группе «Аллегро» — самом ярком созвездии на сумеречном небе советского джаза. Недавно Назаров гастролировал по Штатам в составе труппы «Софистикейтед Лэйдис». Но в каком бы окружении ни возникал Назаров — в оркестре Лундстрема, в своем трио или в ансамбле солистов, он показывает себя универсальным мастером: не только тромбонистом, но и автором оригинальных тем, и пианистом, а то и вокалистом-импровизатором. Он и тут поет в одной вещи, и тем, кто хочет последовать его примеру, я сообщаю, что Назаров может сымпровизировать и совсем по-другому, а может и повторить, при этом называя в диком темпе ноты, и обосновать, как теоретик гармонии, каждый спетый им звук.
Единственное, что является новым для Назарова в этом диске, — это игра с Михаилом Окунем.
Михаил Окунь — это феномен. Непревзойденно честный, бескомпромиссный, принципиальный музыкант. Его кредо: играешь классический джазовый стандарт — основательно изучи его мелодию и гармонию; импровизируешь — не учи наизусть; играешь соло — придумай что-то свое. Нужно слушать музыканта, а не разглядывать его. Строг, но справедлив. Не пойму, почему новоявленные наши джазовые менеджеры не устроят ему гастролей на Западе. Успех был бы обеспечен. Это один из немногих наших солистов, соло которого стоит изучать. Его трио с басистом Тамазом Курашвили и барабанщиком Виктором Епанешниковым занимает ведущее место в советском джазе.
Но здесь он с другими партнерами по ритму — Виктором Двоскиным и Олегом Бутманом.
Двоскина принято называть нашим лучшим басистом, хотя в искусстве лучших не бывает, тут все разные. Но коль уж существуют поллы — опросы критиков и любителей, нужно считаться и с их итогами, как бы скептически мы к ним ни относились. А согласно ежегодному поллу советских джазовых критиков, проводимому рижской газетой «Советская молодежь», Двоскин прочно занимает первое место среди басистов. Любят его за виртуозную технику, за певучие соло, за артистизм и обаяние. Во время американских гастролей он дал открытый урок в знаменитом колледже Беркли — так народу набежало немало, и предприимчивые янки засняли все, что он показывал, на видео — и в архив.
И, наконец, соло на барабанах — Олег Бутман. Совсем недавно о нем говорили как о подающем надежды юном брате знаменитого саксофониста Игоря Бутмана, который продолжает теперь свою карьеру в Америке. Олег же в поисках лучшей джазовой среды «эмигрировал» из родного Ленинграда в Москву, и сегодня это самый «приглашаемый» барабанщик в столице. Музыкантам нравятся его желание играть, знание музыки, горячий свинг и умение слушать партнеров.
Что же сказать на коду! Вот так задумывался этот диск: вы приходите домой, ставите его на проигрыватель, и если вы действительно большой любитель мэйнстрима, то вы на сорок минут забываете о своих проблемах.
__________________ О нас думают плохо лишь те, кто хуже нас. А те, кто лучше нас, им просто не до нас. --Омар Хайям
Обновления по запросу — на Я.Ди. «Мэйл-облако» для тех, кто помогает нашему интернет-проекту, и для тех, кто хотел бы это делать, но пока не знает, как.
Помогая форуму ВТО, вы прежде всего помогаете себе! А не делаете что-то абстрактное для «других», совершенно незнакомых и безразличных вам людей.
[DSD 5.6 MHz] Джаз-квинтет Вячеслава Преображенского и Вячеслава Назарова - Обратный адрес - 1990, DSD 5.6 MHz (image+.cue)
Комбинированный вид
