Steve Vai - Where The Other Wild Things Are (2009) Lossless

Steve Vai - Where The Other Wild Things Are (2009)



Стивен (Стив) Сиро Вай (англ. Steven Siro Vai; 6 июня 1960, Лонг-Айленд, Нью-Йорк, США) - известный итало-американский рок-гитарист, композитор, вокалист, продюсер, пасечник, и актер. Начал свою карьеру в качестве аранжировщика у Фрэнка Заппы, он также записывался и гастролировал с Заппой, начиная с 1980 года. В 1984 начал карьеру как соло-гитарист и к 2008 году выпустил 13 сольных альбомов. Помимо своей работы с Заппой, Вай также сотрудничал и гастролировал с многочисленными музыкальными коллективами, включая: «Alcatrazz», Дэвида Ли Рота и «Whitesnake». Вай был постоянным участником концертных туров проекта G3, начиная с 1996 года. В 1999 Вай основал собственный лейбл «Favored Nations» с целью продемонстрировать, как он описывает: "исполнителей, которые достигли самого высокого уровня игры, на своих музыкальных инструментах".
Уже долгие годы Стив Вай многими считается одним из лучших гитаристов планеты. И этот титул во многом оправдан. Более 20-ти лет Вай является "законодателем мод" для всего гитарного мира. Его неповторимый стиль игры вызывает восхищение самых искушенных гитаристов, а концерты всегда собирают полные залы.
================================================== ===============================

Исполнитель: Steve Vai
Альбом: Where The Other Wild Things Are
Год выпуска: 2009
Жанр: Instrumental Guitar Rock
Количество треков: 15
Аудио кодек: FLAC
Тип рипа: Image+tracks+.cue+log
Битрейт аудио: Lossless
Размер архива: 286.1+271.2 Mb (+3% на восстановление)
Продолжительность: 01:17:57

Содержание:

01. Paint Me Your Face (01:59)
02. Now We Run (06:38)
03. Oooo (05:07)
04. Building The Church(08:36)
05. Tender Surrender (06:19)
06. Band Intros (02:27)
07. Fire Wall (06:02)
08. Freak Show Excess( 11:01)
09. Die To Live (06:30)
10. All About Eve (05:09)
11. Gary 7 (00:48)
12. Treasure Island (01:54)
13. Angel Food (06:23)
14. Taurus Bulba (06:48)
15. Par Brahm (02:15)

Скачать:

🔗 ССЫЛКА:
📦 Открыть в Terabox

Не забывайте нажимать:

[Дмитрий]

В приведённом тексте есть несколько неточностей:

Роль у Фрэнка Заппы. Стив Вай начинал не как аранжировщик, а как транскриптор. Ещё учась в Беркли, он расшифровал и записал крайне сложную композицию «The Black Page» и отправил её Заппе вместе с демо. Заппа был впечатлён и сначала нанял его именно транскрибировать свои партии (платил за страницу). Только после этого Вай вошёл в состав группы как гитарист (с конца 1980 года).

Старт сольной карьеры. Вай покинул группу Заппы после европейского тура 1982 года. Первый сольный альбом Flex-Able записывался с апреля по ноябрь 1983 года (ещё на деньги, заработанные у Заппы) и вышел в январе 1984-го. То есть сольная карьера фактически началась раньше официального релиза.

Количество сольных альбомов. К 2008 году у Вая было заметно меньше 13 полноценных студийных сольных альбомов. Основные релизы к тому моменту:
Flex-Able (1984), Passion and Warfare (1990), Sex & Religion (1993), Alien Love Secrets (1995, EP), Fire Garden (1996), The Ultra Zone (1999), Real Illusions: Reflections (2005) + несколько архивных/концертных/оркестровых проектов. Цифра «13» завышена, если считать только студийные сольники.

Участие в G3. Вай — один из самых частых участников проекта G3 (основанного Джо Сатриани), начиная с самого первого тура 1996 года. Однако он не был «постоянным» участником всех сезонов подряд. Его участие было регулярным, но эпизодическим — в зависимости от состава конкретного тура.

Формулировка о лейбле. Лейбл Favored Nations
Основан Ваем в 1999 году не просто «чтобы показать исполнителей высокого уровня», а с конкретной миссией: поддерживать и продвигать виртуозных инструменталистов, а также выпускать образовательные и архивные релизы. Это была полноценная продюсерская платформа, а не только витрина.

Пасечник. Пчеловодство Хотя Стив Вай действительно увлекается пчеловодством (апиарством) уже много лет и неоднократно рассказывал об этом в интервью. Однако в официальных биографиях это почти никогда не включают в перечень его основных профессий наравне с музыкой, композицией и продюсированием — это именно хобби.

[Дмитрий]

Заппа очень высоко оценивал технику Стива Вая.

Самая известная прямая оценка - из интервью Guitar World 1982 года:

«Мне комфортно играть со Стивом Ваем. Мне нравится, как он играет. Я считаю его действительно великим гитаристом. Он делает на гитаре всё то, чего не делаю я.
Он владеет всеми стандартными приёмами Stratocaster и делает всё, о чём когда-либо мечтал Ван Хален, и даже больше. Он читает ноты. Он играет шестнадцатые, которых я не играю. Он делает всё то, чего не делаю я, и я думаю, что наши стили хорошо дополняют друг друга.
Он хороший музыкант, и мне нравится с ним работать, потому что он не просто „монгольский бендер струн“. Он основательно обученный музыкант».

Кроме того:
Заппа называл Вая своим «little Italian virtuoso» («маленький итальянский виртуоз»).
В титрах альбомов Вай часто указывался как исполнитель «impossible guitar parts» («невозможных гитарных партий»).
После того как Вай прислал транскрипцию «The Black Page», Заппа говорил, что у парня «superior musical intelligence and very great guitar chops» (выдающийся музыкальный интеллект и отличные гитарные навыки), и именно поэтому взял его сначала транскрибировать, а потом в группу.
Короче: Заппа ценил Вая именно за то, что тот мог чисто и точно исполнять крайне сложные, «негитарные» партии, которые обычные рок-гитаристы сыграть не могли.

[Дмитрий]

Заппа был очень избирателен и часто язвителен в оценках других гитаристов. Вот как он высказывался о самых известных:

Кого хвалил

Jeff Beck
Один из самых любимых.
«Один из моих любимых гитаристов на планете. С мелодической точки зрения и по самому подходу к тому, что он играет — он великолепен. Мне нравится Джефф».

Allan Holdsworth
Высоко ценил. Называл его одним из немногих, кого стоит ставить в один ряд с лучшими.
Johnny “Guitar” Watson и Guitar Slim

Его ранние кумиры.
Особенно Watson — не столько за технику, сколько за то, что и как он играл в контексте песни. Guitar Slim — за раннее использование дисторшна.

Steve Vai (как мы уже говорили)
Считал его отличным гитаристом, который умеет делать всё то, чего не делал сам Заппа (включая «всё, о чём мечтал Ван Хален, и даже больше»).

Более сдержанные или критичные оценки

Jimi Hendrix
Уважал ранние вещи («Manic Depression» называл любимой), но говорил:
«Чем экспериментальнее становилось, тем менее интересным и более тонким это становилось».
Также не раз отмечал, что Хендрикс «не должен был употреблять наркотики».

Eric Clapton
Относился с уважением как к музыканту («dynamite»), но тоже язвил по поводу наркотиков: «Ещё один парень, которому не стоило их употреблять».

Eddie Van Halen
Относился хорошо (они были знакомы, Эдди даже продюсировал ранние записи Двизила). В одном интервью сказал, что Ван Хален «переизобрёл гитару». При этом сам Заппа никогда не стремился играть в том же стиле.

Общий подход Заппы
Он почти никогда не восторгался чисто техническими «шреддерами». Для него важнее было:
мелодическое мышление,
неожиданность,
контекст,
умение удивить.

Быстро играть гаммы, по его мнению, можно натренировать. А вот сыграть что-то, что реально удивит слушателя — гораздо сложнее.

Короче: Заппа мог искренне хвалить тех, кого считал настоящими музыкантами (Beck, Holdsworth, Watson, Vai), и довольно жёстко проходиться по остальным, особенно если они, по его мнению, слишком увлекались имиджем или наркотиками.

[Дмитрий]

Сообщение от Дмитрий

Его ранние кумиры.
Особенно Watson — не столько за технику, сколько за то, что и как он играл в контексте песни. Guitar Slim — за раннее использование дисторшна.

Johnny “Guitar” Watson
Заппа называл его своим оригинальным любимым гитаристом.
Ключевые моменты:
Не техника ради техники, а именно значение нот в контексте.
Особенно сильно на него повлияла композиция «Three Hours Past Midnight» (1956). Заппа говорил, что это «одно из самых важных музыкальных высказываний», которые он когда-либо слышал, и именно оно вдохновило его взять в руки гитару.
Он восхищался минимализмом Ватсона. Классический пример — соло из одной ноты в «Those Lonely, Lonely Nights». Заппа подчёркивал: одна нота может сказать гораздо больше, чем куча быстрых пассажей, если она правильно поставлена.
Позже Заппа даже приглашал Ватсона записываться на свои альбомы (One Size Fits All, Them or Us, Thing-Fish).

Guitar Slim (Eddie Jones)
Заппа ценил его за два главных качества:
Один из первых, у кого он услышал настоящий дисторшн ещё в 1950-е (особенно соло в «The Things That I Used to Do» / «The Story of My Life»).
Агрессивную, почти «грязную» манеру игры — Заппа называл её «pure smut» (чистая похабщина) в хорошем смысле. Ему нравилось, как Slim «выплёвывал» фразы почти без оглядки на метр, но при этом сохранял эмоциональный заряд.
Заппа прямо говорил:
«В странном смысле я, наверное, больше всего обязан своему стилю именно его подходу к гитаре».

Итог
Эти два гитариста (особенно Watson) сформировали у Заппы понимание того, что гитара — это не просто инструмент для демонстрации скорости, а средство передачи характера, эмоции и отношения. Именно отсюда у него пошла любовь к «говорящим», характерным, иногда даже уродливым и агрессивным соло.