[Дмитрий]

Twenty Sixty Six And Then – Reflections On The Future, Album 2LP (1972, Missing Vinyl – MV043, Greece, Reissue 2017, WAV Оцифровка 01.08.25)

Сторона A

1. At My Home (У меня дома)
Авторы: Geff Harrison, Gagey Mrozeck
Описание: Открывающий трек альбома — мощная прогрессив-роковая композиция с элементами хард-рока и краут-рока, задающая тон всему альбому. Песня начинается с энергичных гитарных риффов Гейджи Мрозека, поддержанных плотной ритм-секцией Дитера Бауэра (бас) и Константина Боммариуса (барабаны). Вокал Геффа Харрисона, единственного британского участника группы, звучит драматично, передавая ощущение свободы и уюта, связанное с образом дома как метафоры личного пространства. Дуэт органа Хаммонда в исполнении Вейта Марвоса и Стива Робинсона создаёт психоделическую атмосферу, с многослойными гармониями, характерными для немецкого краут-рока. Композиция выделяется сменой темпа и сложной структурой, переходя от мелодичных секций к агрессивным гитарным соло. Оцифровка WAV с винила Missing Vinyl 2017 года передаёт тёплый аналоговый звук, подчёркивая глубину басов, чёткость гитар и богатство органа, хотя некоторые слушатели отмечают приглушённость звука по сравнению с оригинальным винилом 1972 года.
Персонал:
- Вокал: Geff Harrison
- Гитара: Gagey Mrozeck
- Орган: Veit Marvos
- Орган: Steve Robinson
- Бас: Dieter Bauer
- Барабаны: Konstantin Bommarius

2. Autumn (Осень)
Авторы: Geff Harrison, Gagey Mrozeck
Описание: Эпический прогрессив-роковый трек, вдохновлённый осенней меланхолией и природными циклами. Композиция, одна из самых продолжительных на первой пластинке, представляет собой сложное музыкальное полотно с длинными инструментальными пассажами. Органы Хаммонда Марвоса и Робинсона создают атмосферу, напоминающую ранние работы Pink Floyd или Deep Purple, в то время как гитары Мрозека добавляют краут-роковую резкость. Вокал Харрисона передаёт задумчивое настроение, а текст метафорически размышляет о времени, увядании и переменах. Смена темпов — от мягких, почти медитативных секций до мощных роковых кульминаций — подчёркивает экспериментальный дух группы. WAV-оцифровка сохраняет многослойность аранжировки, выделяя глубину клавишных и энергию ритм-секции, несмотря на критику звука переиздания за недостаточную яркость.
Персонал:
- Вокал: Geff Harrison
- Гитара: Gagey Mrozeck
- Орган: Veit Marvos
- Орган: Steve Robinson
- Бас: Dieter Bauer
- Барабаны: Konstantin Bommarius

3. Butterking (Король масла)
Авторы: Geff Harrison, Gagey Mrozeck
Описание: Игривая и сюрреалистичная композиция, название которой, вероятно, отсылает к абсурдным образам, типичным для краут-рока и психоделии. Трек сочетает тяжёлые хард-роковые риффы с психоделическими органными партиями, создавая гипнотическое звучание. Вокал Харрисона добавляет драматичности, а ритм-секция Бауэра и Боммариуса обеспечивает мощный драйв. Песня выделяется неожиданными сменами темпа и текстур, отражая экспериментальный подход группы к сочетанию мелодичности и авангарда. Гитарные соло и дуэт органа Хаммонда создают ощущение хаотичной энергии, подчёркивая уникальность звучания Twenty Sixty Six And Then. WAV-оцифровка передаёт тёплую текстуру винила, акцентируя чёткость гитар и глубину органа, хотя некоторые отмечают, что звук переиздания менее яркий, чем у оригинала.
Персонал:
- Вокал: Geff Harrison
- Гитара: Gagey Mrozeck
- Орган: Veit Marvos
- Орган: Steve Robinson
- Бас: Dieter Bauer
- Барабаны: Konstantin Bommarius

Сторона B

1. Reflections On The Future (Размышления о будущем)
Авторы: Geff Harrison, Gagey Mrozeck
Описание: Заглавный трек альбома — монументальная прогрессив-роковая композиция, длящаяся почти 16 минут, и центральное произведение группы. Песня представляет собой музыкальное путешествие, сочетающее краут-рок, хард-рок и психоделию. Текст размышляет о будущем, времени и человеческом существовании, с философским подтекстом, характерным для прогрессивного рока 70-х. Вокал Харрисона чередуется с длинными инструментальными секциями, где доминируют дуэты органа Хаммонда и гитарные соло Мрозека. Аранжировка насыщена сменами темпа, от меланхоличных и атмосферных частей до мощных роковых кульминаций, создавая гипнотическую атмосферу. Трек демонстрирует техническое мастерство группы и её способность сочетать мелодии с авангардными экспериментами. WAV-оцифровка подчёркивает многослойность аранжировки, сохраняя глубину органа и энергию ритм-секции, хотя качество звука переиздания 2017 года иногда критикуют за приглушённость.
Персонал:
- Вокал: Geff Harrison
- Гитара: Gagey Mrozeck
- Орган: Veit Marvos
- Орган: Steve Robinson
- Бас: Dieter Bauer
- Барабаны: Konstantin Bommarius

2. How Would You Feel (Как бы ты себя чувствовал)
Авторы: Geff Harrison, Gagey Mrozeck
Описание: Самая короткая композиция на оригинальной пластинке, представляющая собой мелодичную хард-роковую песню с элементами блюза. Текст задаёт вопросы о чувствах и внутреннем состоянии, с эмоциональной подачей Харрисона, который звучит более сдержанно, чем в других треках. Аранжировка включает яркие гитарные риффы Мрозека и мягкие органные партии, создавая компактную, но запоминающуюся композицию. Песня служит эмоциональным контрастом к более длинным и экспериментальным трекам альбома, подчёркивая мелодичную сторону группы. WAV-оцифровка передаёт чёткость вокала и гитар, сохраняя тёплую текстуру винила, несмотря на споры о качестве звука переиздания Missing Vinyl.
Персонал:
- Вокал: Geff Harrison
- Гитара: Gagey Mrozeck
- Орган: Veit Marvos
- Орган: Steve Robinson
- Бас: Dieter Bauer
- Барабаны: Konstantin Bommarius

Сторона C

1. Winter (Demo 1970) (Зима, демо 1970)
Авторы: Geff Harrison, Gagey Mrozeck
Описание: Ранее неизданная демо-запись 1970 года, включённая в переиздание 2017 года. Трек представляет ранний этап творчества группы, с сырым, но мощным звучанием, отражающим их формирующийся краут-роковый стиль. Композиция вдохновлена зимней тематикой, с мрачной и атмосферной мелодией, где органные партии Марвоса и Робинсона создают холодное, психоделическое настроение. Вокал Харрисона звучит эмоционально, передавая меланхолию и одиночество. Гитары и ритм-секция добавляют энергии, подчёркивая экспериментальный дух группы. WAV-оцифровка сохраняет аутентичность демо, передавая шероховатость звука и тёплую текстуру винила Missing Vinyl.
Персонал:
- Вокал: Geff Harrison
- Гитара: Gagey Mrozeck
- Орган: Veit Marvos
- Орган: Steve Robinson
- Бас: Dieter Bauer
- Барабаны: Konstantin Bommarius

2. I Saw The World (Demo 1970) (Я видел мир, демо 1970)
Авторы: Geff Harrison, Gagey Mrozeck
Описание: Ещё одно демо 1970 года, включённое в бонусную пластинку переиздания. Трек отличается авангардным подходом, с акцентом на психоделические органные и гитарные партии. Текст, вероятно, размышляет о восприятии мира и человеческом опыте, с философским подтекстом. Вокал Харрисона менее полированный, что добавляет аутентичности и подчёркивает ранний этап творчества группы. Длинные инструментальные секции демонстрируют краут-роковую свободу, с акцентом на импровизацию. WAV-оцифровка передаёт живую энергию записи, сохраняя тёплую текстуру звука винила.
Персонал:
- Вокал: Geff Harrison
- Гитара: Gagey Mrozeck
- Орган: Veit Marvos
- Орган: Steve Robinson
- Бас: Dieter Bauer
- Барабаны: Konstantin Bommarius

3. The Way That I Feel Today (Studio Live-Version) (Как я чувствую себя сегодня, студийная живая версия)
Авторы: Geff Harrison, Gagey Mrozeck
Описание: Студийная запись с живой энергией, включённая в бонусную пластинку. Эта длинная прогрессив-роковая композиция акцентирует импровизацию, с мощными органа Хаммонда и гитарными партиями. Вокал Харрисона передаёт эмоциональное состояние, с акцентом на внутренние переживания, а текст добавляет философскую глубину. Аранжировка включает сложные переходы и многослойные инструментальные секции, подчёркивая мастерство группы в создании атмосферного краут-рока. WAV-оцифровка сохраняет живую атмосферу и тёплый аналоговый звук винила Missing Vinyl 2017 года, выделяя энергию и текстуру.
Персонал:
- Вокал: Geff Harrison
- Гитара: Gagey Mrozeck
- Орган: Veit Marvos
- Орган: Steve Robinson
- Бас: Dieter Bauer
- Барабаны: Konstantin Bommarius

Сторона D

1. Spring (Duet For Two Hammonds) (Весна, дуэт для двух Хаммондов)
Авторы: Geff Harrison, Gagey Mrozeck
Описание: Инструментальная композиция, подчёркивающая виртуозность Вейта Марвоса и Стива Робинсона на органах Хаммонда. Вдохновлённая весенней тематикой, она создаёт яркую и динамичную атмосферу, с длинными психоделическими пассажами, которые переходят от мягких мелодий к мощным кульминациям. Гитары Мрозека и ритм-секция добавляют энергии, делая трек одним из самых экспериментальных на бонусной пластинке. Композиция демонстрирует уникальность группы, использующей два органа Хаммонда для создания насыщенного звука. WAV-оцифровка передаёт богатство органа и тёплую текстуру винила, несмотря на критику качества звука переиздания.
Персонал:
- Гитара: Gagey Mrozeck
- Орган: Veit Marvos
- Орган: Steve Robinson
- Бас: Dieter Bauer
- Барабаны: Konstantin Bommarius

2. I Wanna Stay (The Munich Sessions) (Я хочу остаться, Мюнхенские сессии)
Авторы: Geff Harrison, Gagey Mrozeck
Описание: Компактная хард-роковая композиция из Мюнхенских сессий, с мелодичным вокалом Харрисона и яркими гитарными риффами Мрозека. Текст выражает желание остаться в определённом моменте или месте, с эмоциональной и искренней подачей. Аранжировка более прямолинейная, чем в других треках, но сохраняет краут-роковую атмосферу благодаря органным партиям. Песня выделяется своей доступностью и мелодичностью, служа контрастом к более экспериментальным композициям. WAV-оцифровка подчёркивает чёткость вокала и гитар, сохраняя тёплый аналоговый звук винила Missing Vinyl.
Персонал:
- Вокал: Geff Harrison
- Гитара: Gagey Mrozeck
- Орган: Veit Marvos
- Орган: Steve Robinson
- Бас: Dieter Bauer
- Барабаны: Konstantin Bommarius

3. Time Can't Take It Away (The Munich Sessions) (Время не может это отнять, Мюнхенские сессии)
Авторы: Geff Harrison, Gagey Mrozeck
Описание: Закрывающий трек альбома, с вокалом, приписываемым молодой Донне Саммер (хотя она не указана в кредитах), задолго до её успеха как королевы диско. Эта мелодичная хард-роковая баллада с элементами краут-рока размышляет о времени и неизменности чувств. Вокал эмоциональный, с мягкой, но мощной подачей, а аранжировка включает нежные гитары, орган и плотную ритм-секцию. Трек выделяется своей доступностью и мелодичностью, контрастируя с более авангардными композициями альбома. WAV-оцифровка передаёт тёплую текстуру звука, подчёркивая вокал и инструменты, хотя некоторые отмечают недостаточную яркость звука переиздания.
Персонал:
- Вокал: Donna Summer (не указана в кредитах)
- Гитара: Gagey Mrozeck
- Орган: Veit Marvos
- Орган: Steve Robinson
- Бас: Dieter Bauer
- Барабаны: Konstantin Bommarius

Участники записи:

- Вокал: Geff Harrison, Donna Summer (гость, не указана в кредитах, трек «Time Can’t Take It Away»)
- Гитара: Gagey Mrozeck
- Орган: Veit Marvos
- Орган: Steve Robinson
- Бас: Dieter Bauer
- Барабаны: Konstantin Bommarius
- Обложка: Не указан (реплика оригинальной обложки 1972 года с футуристическим дизайном)

Дополнительная информация:

- Альбом *Reflections On The Future* — единственный студийный альбом немецкой краут-рок группы Twenty Sixty Six And Then, первоначально выпущенный в 1972 году на лейбле United Artists (UAS 29 314 I, Германия). Переиздание 2017 года (Missing Vinyl – MV043, Греция) — двойной LP (180 г, ограниченное издание 500 копий), где первая пластинка воспроизводит оригинальный альбом, а вторая включает ранее неизданные демо 1970 года и записи Мюнхенских сессий 1971–1972 годов.

- Жанр: прогрессив-рок, хард-рок, краут-рок, психоделический рок.

- Формат: двойной винил 2LP, оцифровка WAV (01.08.25).

- Альбом был записан в 1971–1972 годах в Мангейме и Мюнхене, Германия, предположительно в студиях, связанных с United Artists.

- **История группы**: Twenty Sixty Six And Then была основана в 1972 году в Мангейме, Германия, и стала одной из ярких, но недолговечных групп немецкой краут-рок сцены. Группа выделялась уникальным составом с двумя клавишниками (Вейт Марвос и Стив Робинсон), использующими органы Хаммонда, что создавало плотное и многослойное звучание, редко встречающееся в рок-музыке того времени. В состав вошёл британский вокалист Гефф Харрисон, чей мощный голос добавил группе хард-роковую энергию, в то время как гитарист Гейджи Мрозек привнёс влияние Deep Purple и Black Sabbath. Басист Дитер Бауэр и барабанщик Константин Боммариус обеспечивали мощную ритм-секцию, поддерживающую экспериментальный стиль группы. Название группы, предположительно, вдохновлено футуристическими и утопическими идеями, что отразилось в тематике альбома и его обложке. Несмотря на высокую оценку критиков за инновационный подход, альбом не получил коммерческого успеха, и группа распалась вскоре после его выпуска из-за финансовых трудностей и внутренних разногласий. Участники позже работали в других проектах: Харрисон и Мрозек присоединялись к различным немецким группам, а Марвос и Робинсон продолжили эксперименты в прогрессивной музыке.

- *Reflections On The Future* считается классикой краут-рока, наряду с работами Can, Amon Düül II и Tangerine Dream. Альбом ценится за сочетание хард-рока, прогрессива и психоделии, а также за использование двух органа Хаммонда, что стало визитной карточкой группы. Трек «Reflections On The Future» часто называют одним из лучших примеров немецкого прогрессив-рока 70-х.

- Переиздание Missing Vinyl 2017 года включает двухстраничный вкладыш с историей группы, фотографиями и интервью с участниками, что делает его ценным для коллекционеров. Качество звука переиздания получило смешанные отзывы: одни хвалят полноту и живость звучания, другие критикуют за тусклость по сравнению с оригинальным винилом или переизданием Second Battle (1991). WAV-оцифровка сохраняет тёплую аналоговую текстуру, подчёркивая глубину органа, гитар и ритм-секции, хотя некоторые нюансы могут быть менее яркими.

- Уникальной особенностью альбома является предполагаемое участие молодой Донны Саммер в треке «Time Can’t Take It Away» во время Мюнхенских сессий. В 1971–1972 годах Саммер жила в Мюнхене, работая в мюзиклах и студиях, что делает её участие правдоподобным, хотя оно не подтверждено официально.

- Альбом остаётся культовым среди поклонников краут-рока и прогрессивной музыки, а его переиздание 2017 года вернуло интерес к группе, подчеркнув её вклад в развитие жанра.