Fausto Danieli – Sax en Confidence (1971, Vogue – SLVLX. 592, Easy Listening, FLAC 16/44.1) LP
 

https://upforme.ru/uploads/0009/27/9c/965/t45517.jpg

Жанр: Easy Listening
Носитель: LP
Год выпуска: 1971
Лейбл: Vogue – SLVLX. 592
Страна-производитель: France
Аудио кодек: FLAC
Тип рипа: tracks
Формат записи: 16/44.1
Источник: RIP by agtikhov

Fausto Danieli – Sax en Confidence

Треклист:

A1. The Fool
A2. Le Jour Se Leve
A3. Don't Let It Die
A4. En Confidence
A5. Jesus
A6. Bonne Chance
B1. Mamy Blue
B2. We Shall Dance
B3. Fais-moi Un Signe
B4. Il
B5. Comme Juliette Et Romeo
B6. Folie Trop Folie

Спасибо за пластиночки, забрала все 6шт. Я так поняла это Фаусто Папетти?
Много записей с "голосом" саксофона🎷, но тут он очень мягки и романтичный.
Спасибо за труды, приятный релиз.

Ещё есть несколько альбомов с этим именем Fausto Danieli. Фаусто Папетти тоже много есть для раздаче. Fausto Danieli и Фаусто Папетти это дно и тоже лицо.

Fausto Danieli это не человек. Это идея. Идея музыки. Он не переименовывался.

Идея музыки, которая существует сама по себе.

Он не переименовывался. Он никогда не появлялся на сцене, не давал интервью, не снимался в кино. У него нет даты рождения, места захоронения, автографа. Он - голос без тела, имя на обложке, которое мог придумать любой продюсер в 1960-х, чтобы продать ещё один альбом в серии Итальянский саксофон для души.

Играет система. Или, точнее - музыкальная машина под названием итальянская лёгкая эстрада 1960–70-х.

За именем Fausto Danieli
скорее всего, за этим именем - не один человек, а несколько. Это слышно.

В Италии были студийные оркестры - профессионалы высочайшего уровня, которые записывали фонограммы на заказ.
Они могли сыграть в стиле Папетти, Мориконе, Пьяццоллы - хоть в стиле Битлз.
Их не интересовала слава. Их интересовал гонорар.

А СССР есть "Одесситы" профи из ресторана Метрополь, Националь и т.д..

Fausto Danieli не человек, не одно и тоже лицо... но музыку играли люди.
Он - как экран, на который проецируется звук.
Он - имя, данное коллективному исполнению в стиле одного великого мастера.
Он - доказательство того, что музыка может существовать без автора, как народная песня, как ветер в проводах.

Профи ... господа, сыграйте, как Папетти. Медленно. Струнные. Сакс. Романтика.

Лёгкое-то... легкую музычку не джаз Элементарно, Ватсон. Готово за три часа

Довольно интересно. Не знаю, слышу впервые. Пытался гуглить Fausto Danieli, ничего не нашёл, весь поиск переводит на Фаусто Папетти

Еще... платите нам только и сделаем еще 200 за месяц. не перегружая имя Fausto Papetti.

У некоторых и сейчас двойник есть аж четыре раза, но это другое. Из другой оперы

cloud, по разному играют
Факт

Не отгуглишь, они этого не знают.

Если упростить, то Папетти - это высокая мода в мире легкого джаза, а Даниэли это масс-маркет или "музыка для лифта" (Muzak).

Фаусто Папетти: Создает атмосферу романтического вечера, средиземноморского курорта или интимной встречи. Музыка обращается к слушателю.
Фаусто Даниэли: Создает атмосферу ожидания в приемной врача, фона в супермарке или музыки в лифте. Музыка игнорирует слушателя, она просто фонит.

Если вы включите трек Папетти, вы услышите харизматичного солиста, которому аккомпанирует отличный оркестр.
Если вы включите трек Даниэли, вы услышите функцию - набор звуков, призванный создать иллюзию романтики, но сделанный по хорошему дешевому рецепту. Именно поэтому коллекционеры и аудиофилы часто называют Даниэли "дном", даже если формально это легальный релиз того времени.

Можно понять и по треклистам. Это не ракколты
Фаусто Даниэли - Репертуар состоит из безликих инструментальных композиций с абстрактными названиями вроде "Love Theme", "Summer Breeze", "Romantic Mood". Эти мелодии не запоминаются, они созданы исключительно для заполнения фонового пространства.

Если открыть реальные треклисты альбомов Fausto Danieli (например, 1972 года, "Sax Romantique" или "24 Super Hits En Sax"), мы увидим совершенно обычную структуру: это кавер-версии популярных хитов того времени (например, "Ding-A-Dong", "La Maladie D'Amour", "C'est Ma Prière") и известные мелодии, оформленные ровно так же, как и у Папетти
www.discogs.com

Это полноценные студийные альбомы, а не сборники безликих тем.
Более того, авторитетные источники (включая Discogs и биографические справки) прямо указывают, что Fausto Danieli - это псевдоним, под которым периодически записывался сам Фаусто Папетти (или его неизменный состав сессионных музыкантов)

Основные альбомы Папетти выходили на престижном итальянском лейбле Durium, где был доступ к лучшим студиям, широкому стерео-мастерингу и высококачественному винилу.. аппаратуре. Это по студиям.

Альбомы под именем Fausto Danieli часто выпускались на второстепенных или бюджетных лейблах (например, французский Vogue или различные нишевые лейблы)

В СССР как Мелодия выпускала? Фаусто Папетти, но никогда не Danieli
Там были известные музыковеды, не те что сейчас.

Все пластинки выходили исключительно под именем Фаусто Папетти и его оркестр. В работе редакционно-экспертного совета Мелодии, заседали профессиональные музыковеды, а не случайные люди интернета.

За иностранный репертуар отвечали специалисты с профильным музыкальным образованием (выпускники консерваторий, члены Союза композиторов).
Они не просто брали любую западную пластинку. Они выписывали иностранные музыкальные журналы, изучали каталоги и прекрасно знали кухню западного шоу-бизнеса. Они отлично понимали, что Фаусто Даниэли это маркетинговый псевдоним или сайд-проект того же Папетти (или его оркестра). Для советского музыковеда не составляло труда пробить этот псевдоним и восстановить настоящее, известное имя.

Это учителя музыки, которые могли перечислить по памяти то что мне и не снилось, (вместе со всеми поисковыми инструментами интернета). И слышали они как совы на охоте.

Отгуглить сие нереально. Можно только анализировать по треклистам, по лейблам и составляющим музыки.

У Фаусто Папетти аранжировки богатые, многослойные и дорогие. В них часто используются живые струнные, арфа, легкие перкуссионные инструменты (бонги, шейкеры, щетки на барабанах), теплый электрический бас. Музыка имеет динамику.

У Фаусто Даниэли - вук часто более узкий, глухой, с меньшим динамическим диапазоном. Можно измерить. Иногда возникает ощущение, что партия саксофона была записана отдельно в другой студии и просто наложена на готовый аккомпанемент, из-за чего теряется ощущение живого ансамбля.

cloud, давай этот посмотрим
и треклист так же

https://i.postimg.cc/RVZRWt0m/thumb-...3393f38f4c.png

FACE A

The Fool
- Инструментальная версия классической баллады. Оригинал - хит 1956 года в исполнении Sanford Clark. В начале 1970-х песня вновь вошла в моду в Европе: известен кавер Gil Hamilton (1971). Danieli передаёт её как медленную, атмосферную композицию с глубоким, меланхоличным звучанием саксофона.

Mamy Blue
- Знаменитый хит 1971 года, написанный Юбером Жиро. Оригинал - Los Pop Tops. Danieli сохраняет узнаваемую мелодию и драматичность, характерную для эстрады того времени.

Le jour se lève
- Французская инструментальная мелодия. Название означает "Рассвет". Часто использовалась как фонограмма для радио и телевидения.

We Shall Dance
- Кавер на Demis Roussos (1971). Эпичная, насыщенная аранжировка с акцентом на струнные и мощный саксофонный тон.

Don't Let It Die
- Хит 1971 года в исполнении Honeybus. Danieli превращает лирическую поп-песню в чувственную инструментальную балладу.

Fais-moi un signe
- "Дай мне знак". Французская поп-мелодия, типичная для радиоформатов начала 70-х.

FACE B

En confidence
- По секрету". Интимная, шёпотная композиция. Создаёт ощущение близости и доверия - идеальна для фонового звучания.

Il
- Кавер на песню "He" (Liz Damon's Orient Express, 1972). Тема - загадочный незнакомец. Danieli усиливает драматизм через медленный темп и струнные.

Jesus
- Инструментальная обработка песни из мюзикла Godspell (1971), ставшей хитом в исполнении Demis Roussos. Музыка передаёт настроение духовного поиска.

Comme Juliette et Romeo
- Кавер на хит 1969 года Мишеля Польнареффа. Романтическая, театральная аранжировка, наполненная трагизмом и страстью.

Bonne chance
- Удачи. Светлая, вдохновляющая мелодия. Часто звучала в телевизионных заставках и рекламе.

Folie trop jolie
- Слишком красивое безумие. Эмоциональная французская баллада с налётом мелодрамы.

ДРУГИЕ АЛЬБОМЫ (частичные трек-листы)

SAX APPEAL SLOW / SLOW AND SAX / ADAGIO IN SAX
- Серия альбомов, посвящённых медленным, чувственным композициям. Направлены на создание уютной, романтической атмосферы.

Love Story
- Саундтрек из фильма "История любви" (1970), музыка Фрэнсиса Лэя. Классика лёгкой инструментальной музыки.

My Sweet Lord
- Кавер на хит Джорджа Харрисона (1970). Danieli смягчает духовенную напряжённость оригинала, превращая её в элегантный лаунж.

Les Moulins de mon cœur
- Французская версия песни "The Windmills of Your Mind" из фильма "Афера Томаса Крауна" (The Thomas Crown Affair, 1968). Музыка - Мишель Легран. Композиция получила премию Оскар за лучшую оригинальную песню.

Il faut trouver le temps d'aimer
- Нужно найти время любить». Французская поп-мелодия 70-х годов, часто звучавшая на радио.

Here's to You
- Тема из фильма "Сакко и Ванцетти" (1971), музыка Энио Морриконе. Danieli передаёт меланхоличное, почти траурное настроение оригинала.

Un banc, un arbre, une rue
— Победитель "Евровидения 1971" в исполнении Северин (Монако). Danieli превращает лирическую песню в мечтательную инструментальную зарисовку.


Fausto Danieli, скорее всего, не является реальным музыкантом. Это - проект или псевдоним, созданный для выпуска фоновой музыки в стиле Фаусто Папетти. Музыка исполнялась сессионными музыкантами, но авторство приписывалось бренду.

Это не обман - это продукт эпохи, когда музыка стала атмосферой, а имя - маской.

Что и следовало доказать.

Добавлю лишь один штрих для полноты картины: Фаусто Папетти в те годы имел эксклюзивный и очень жесткий контракт с итальянским лейблом Durium. Этот контракт запрещал ему записываться для конкурентов. Французский лейбл Vogue (который выпускал эти пластинки Danieli) хотел заработать на популярности "итальянского саксофона", поэтому они либо нанимали лучших сессионных музыкантов из оркестра Папетти, либо (что очень вероятно) сам Папетти записывал эти треки "в стол" под псевдонимом, чтобы обойти контрактные ограничения и получить дополнительные гонорары.

А фирма Мелодия в СССР, закупая эти пластинки или их мастер-ленты, просто "исправляла" эту маркетинговую игру, возвращая музыке законное (с их точки зрения) имя Фаусто Папетти, потому что советский слушатель, музыкальные редакторы и каталоги знали только его.

В СССР не было дураков интернета.
Навроде меня. Детей интернета навроде нас

То есть он не пришел лишь бы куда и не сыграл лишь бы как, лишь бы было, а иначе он лишился бы гонораров.

Это был не халтурный заработок, а жестко регламентированный, высокопрофессиональный бизнес.
Рисковать основными гонорарами ради копеечной подработки было бы финансовым самоубийством.

Это не цифра... в те годы студийное время стоило очень дорого. Оркестр из 20–30 человек, аренда зала, работа звукорежиссера и продюсера оплачивались поминутно.
Сессионные музыканты высшего класса обязаны были выдать идеальный дубль с 2–3 попыток на магнитную ленту. Если аранжировка или исполнение не соответствовали стандартам лейбла, мастер-ленту просто не принимали, и никто никому не платил.

Даже если формально на обложке стояло имя Fausto Danieli, в студии сидели те же самые студийные волки, которые аккомпанировали Мине, Эннио Морриконе или Лучо Далле. Это были виртуозы, читавшие сложные аранжировки с листа. Для них сыграть красиво, чисто и эмоционально было вопросом профессиональной чести. Они физически не умели играть кое-как.

Лента имеет потери с каждой перезаписью, это не цифра. и Эту кухню западного шоу-бизнеса, естественно, знали и на Мелодии, и все, кто в теме.

Гонорары, если он подписал контракт не с нишевой фирмой, это огромные деньги и благосостояние всей его семьи. К концу 60-х был мультимиллионером по меркам того времени.

Контракт с Durium (или другим крупным лейблом) был юридически жестким документом:
Эксклюзивность: артист НЕ МОГ записываться для других лейблов под своим именем
Штрафные санкции: за нарушение - огромные штрафы, разрыв контракта, судебные иски
Потеря аванса: лейбл мог потребовать вернуть аванс
Запрет на гастроли: лейбл мог заблокировать концертную деятельность
Репутационный ущерб: другие лейблы не стали бы работать с "нарушителем"

Это не Вестов или Карабас-Барабас и все российские поп, поп-шансон проекты на магнитной ленте кооперативных 90-хх, которые на фиг никому не нужны. Это миллионы долларов и люди абсолютно другого уровня!

Сравнивать итальянскую или французскую студию звукозаписи 1960-1970-х годов и подвальную кооперативную запись на магнитную ленту 90-х - это всё равно что сравнивать швейцарский часовой завод и сборку одноразовых будильников на коленке.

Мир Папетти/Danieli (60–70-е): Это транснациональная индустрия с оборотами в миллионы долларов. Лейблы были корпорациями с огромными бюджетами. Артист и продюсеры думали категориями долгосрочных роялти, мировых тиражей и защиты глобального бренда. Ошибка или халтура стоили бы им карьеры и гигантских неустоек.
Кооперативы 90-х: Это был классический челночный бизнес. Цель - залить дешевый синтезаторный бит, наклеить кривую этикетку и срубить бабла здесь и сейчас, пока рынок дикий и бесконтрольный. Никаких долгосрочных планов, только спекуляция.

Мир Папетти: Запись велась в студиях, построенных по лучшим акустическим проектам. Там стояли пульты Neve или API, магнитофоны Studer или Ampex, использовались микрофоны Neumann и AKG, стоимость которых сегодня исчисляется десятками тысяч долларов за штуку. Звукорежиссеры были инженерами с высшим образованием.

Кооперативы 90-х: Студия часто представляла собой комнату с коврами на стенах, бытовой магнитофон Электроника или ранний цифровой DAC, дешевый касиовский или ямаховский синтезатор и гитару из культтоваров, воткнутую напрямую в линейный вход.

Мир Папетти: В оркестре играли элитные сессионные музыканты. Это были виртуозы, которые читали сложнейшие аранжировки с листа с первого-второго дубля. Их время стоило очень дорого. Они физически не умели и не имели права играть лишь бы как, потому что в этой индустрии ценилась безупречная репутация. Это был закрытый клуб профессионалов высочайшего класса.

Кооперативы 90-х: К микрофону или синтезатору часто попадали случайные люди, дилетанты или романтики, которые просто оказались в нужном месте в нужное время. Профессиональная школа, как правило, отсутствовала. Крышевалост бандитами или ментами.

Там крутились огромные деньги, жесточайшая конкуренция и высочайшие стандарты качества... подделки в большом шоу-бизнесе и студийной работе золотой эпохи аналогового звука. Тпм где действительно люди, деньги и технологии абсолютно другого, недосягаемого уровня. :) ...и Пугачевой такое не снилось. Липовым прмадоннам и королям попугаям лупоглазым какаду в лосинах.
Там, где профессионализм, талант и даже гениальность.

Это и форумы разные, это у нас и на трекере всё вперемешку.

А так-то всё равно всё равно всё забанят, это чувствуется.
Меняй не меняй DNS, завтра будет еще какая-нибудь очередная гадость.

Дмитрий, ты действительно прав, я это заметил. Совершенно идентичные мелодии, все на один фасон. Если играется допустим всеми известный хит, совсем другое дело, приятно ложится на слух, а так просто сплошная импровизация на один манер. Это касается также японской инструменталистки. Всё идентично, и в одной тональности. Нет живого звучания.
Да, и ещё хотел спросить, ты упомянул слово "ракколты" что имеется ввиду и что значит? Пробовал гуглить не нашёл.

Дмитрий спасибо, узнал много интересного. Я знаю у тебя есть музыкальное образование, и для тебя это не ново и знакомо. Ты всё на это смотришь, как музыкант. Поэтому ты можешь всё достойно оценить.

Да. Fausto Danieli не является псевдонимом или альтернативным именем для Фаусто Папетти. Они представляют разные явления. Fausto Danieli, как это скорее концептуальная идея или коллективный проект, а не отдельный исполнитель. В то время как Fausto Papetti был реальным итальянским саксофонистом, известным своими альбомами с легкой инструментальной музыкой, Fausto Danieli, вероятно, представляет собой один из таких студийных проектов, созданных для коммерческой записи популярной музыки. Это получено путем рассуждений.

Don't Let It Die: Песня была написана и первоначально исполнена Джоном Коннолли, а не Honeybus. И "Jesus" из мюзикла "Godspell" не исполнялась Демисом Руссосом, он не был связан с мюзиклом Godspell..
Comme Juliette et Romeo: Это произведение действительно связано с Мишелем Польнареффом, однако стоит подтвердить, что это был хит 1969 года, так как некоторые источники указывают на поздние издания.

В остальных альбомах так же можно проанализировать, но вопросов нет, а это время.